根据南艺院发〔2021〕103 号的文件要求，美术学院从2021 级本科生开始试行学业导师制。依据《南京艺术学院本科生学业导师制实施方案（试行）》，我们通过采用教师个人自荐和学院指定相结合的方式，第一阶段确定以下34位教师为学业导师。现将教师个人研究方向与导师的话发布给同学，以便同学们更好地了解和选择学业导师。
导师选择事宜，另行公布。
| 教师 | 所在系科 | 职称 | 研究方向 | 导师的话 |
| 商勇 | 美术学 | 教授 | 中国近现代美术史 | 学习美术史不仅要看书，还要读画，更要和绘画、书法、雕塑等专业的同学交朋友，学习的过程是审美的过程，也是心智成长的过程。 |
| 梁田 | 美术学 | 副教授 | 中国美术史 | 回首过去，展望未来，希望我可以引领迈入高等学府的你，积极向上、乐观地面对生活和学习，寻找发展自己潜能的有效办法，开启不一样的学习生活！ |
| 杨娜 | 美术学 | 副教授 | 中国古代美术史 | 非常希望成为大家未来四年的“学业导师”。请允许我对名下的“学术小团队”作一个小规划，即美术史方法训练、跨界研究、申报课题与设立论坛。 跨界是指打破美术史论与美术实践之间的专业壁垒，开展学术合作；也是指物质材料的跨界，不局限在传统卷轴画的研究上，可以包括一切视觉物质材料；还是指跨时空，看重中外视觉物质材料的交流互动，看重古代与当代美术的对话，看重跨区域的田野调查。 真诚地希望，你是一位有学术热情的同学，可静若老僧入定！ 真诚地希望，你是一位好交友，有行动力的同学，可动若脱缰良驹！ 真诚地希望，你是一位有组织能力的同学，可团结一切可以团结的力量！ 真诚地希望，你是一位经营钱粮的好手，可兵马未动，粮草先行！ 期待你的加入！ |
| 戴丹 | 美术学 | 副教授 | 外国美术 | 通过知识走出柏拉图之囚徒困境 |
| 陈瑞 | 美术学院 | 助理研究员 | 展览策划 | 作为南艺美术馆策展人，带领学生在展览实践中学习。 |
| 刘佳妮 | 美术学 | 讲师 | 书画美学 | 我的研究方向是书画美学。它的基本内容是对不同历史时期的美学家和艺术家的书法美学思想和绘画美学进行探究，揭示书画审美观念之发展演化和发展，并以概念、范畴和命题的形态将书画美学的思想历程彰显出来。 王国维曾说：“美学者，论事物之美之原理也”。中国传统理论虽无“美学”这一特定的学科概念，但却包含了丰富的美的原理和思想。书画家所需的审美心胸，特有的审美观照方式，书画的审美创造过程，书画审美风格的建构，书画审美意境的特征，都是书画美学研究的重要内容。中国书画美学史源远流长，构成了中国传统文化的重要组成部分，它承载了华夏儿女审美的精神世界，凝结着东方文明的智慧。如今在传统文化复兴的时代大背景下，我们对书画美学及其历史的探求，对于美术学史论建设和书画创作，无疑都具有重要的价值和意义。 |
| 程楠 | 中国画 | 讲师 | 中国人物画研究 | 用心为教，与生为友 |
| 李莉 | 中国画 | 讲师 | 中国画山水 | 四年的本科学习很短暂，良好的学习计划会使你们不虚度时光，收获并成长。作为学业导师我希望能够在本科阶段帮助你们建立良好的学习习惯和学习氛围，关心你们的身心发展，合理规划好你们四年的学习与生活。计划如下： （1）建立工作记录和学生档案，记录每个同学的学习和生活情况； （2）结合学生自身的专业方向，制定每学期的阅读计划和专业学习规划； （3）帮助学生了解自身的潜能和特点，指导学生在必修课的基础之上选好适合自己并能提升自己的选修课； （4）定期与学生组织交流会，互相了解并及时沟通，解决学习和生活中的问题； （5）定期组织学习分享会，其中包括读书分享、专业知识分享等，互帮互助，共同进步，建立1+1>2的学习模式； （6）帮助学生在学习中找到自己的追求方向，规划好未来的学习和发展方向。 |
| 杨晓奇 | 中国画 | 讲师 | 中国画花鸟 | 艺术是人生的修炼！不能一味的为艺术而艺术要在丰富的人生中发现美提炼美，让自己的艺术感染到别人，产生共鸣！ |
| 金丹 | 书法学 | 教授 | 书法理论与创作 | 大学生活是人生的重要阶段，艺术创作是一个人思想的反映，古人强调德成而上，艺成而下，正确的审美观的养成在这一时期至关重要。专业知识、鉴赏眼光、实践能力都靠长期积淀，技道并进，不可偏废。读书应成为大学生活的日常，不仅为读硕读博打下坚实的基础，而且也为今后的人生写下青春无悔的一笔。 |
| 朱友舟 | 书法学 | 教授 | 书法理论与创作 | 亲爱的同学你好： 非常希望成为你未来四年的朋友、“学业导师”。 真诚地希望，你是一位旅行家，踏遍大江南北、东西半球，穿越古今，拥有从世界文化思考中国文化的气度！真诚地希望，你是一位创作热情似火、想象力非凡的同学，可动若脱兔，静似老僧!真诚地希望，你是一位好奇心强烈，行动力超强的同学！下面借新华社访谈与大家共勉。 一、秉承‘复古即创新’的理念，在中国书法中寻求‘活性基因’ 学习书法是很漫长的过程，对我影响最大的转折点是2014年赴美访学，我在治学之余考察了全美境内各大重要的博物馆、美术馆，大量西方古典和现当代名作一方面刺激和丰富了我的“认知风格”，同时我开始思考书法的“现代转型”问题。 中国书法之所以存在一部风格史，便是由于书家对汉字的书写摆脱了汉字纯粹的语词属性，强化其视觉图像属性。纵观中国书法史的发展，汉字在形成初期的象形程度极高，更多的是对自然图像的直接模仿和转换，汉字成熟稳定之后，书法风格的演变几乎都是建立在后代书家对于往昔经典书法作品的临摹之上，从而形成一个森严完备、环环相扣的风格谱系。 外国的艺术家更多是借用西方现代艺术对传统书法进行“形式层面”的革新，但是我想回归到中国书法的传统中寻求“活性基因”，所以选择了秉承“复古即创新”的理念，从“书法语言”层面进行实验与探索。我在探索的过程中，以战国文字为源头，基于楚简草篆与章草在书写上具有头重尾轻、顿挫短促、节奏明快等特征，利用楚简草篆文字与章草或小草结合，尝试形成一种新的破体书风。 二、书法具有‘无用之用’，好的作品具有传播交流的作用 书法作品不同于房屋、面包等，它没有实用价值，但是作为一个艺术品来讲，它具有“无用之用”，好的作品具有传播的价值、交流的价值。我通过举办画展认识了世界各地的艺术家，同时传播了书法，传播了中国传统文化。 任何艺术都需要有传承的途径，我认为在向经典学习的过程中，我们要通览古往今来的经典作品，对历史的整个框架有基本的了解。同时，我认为书法作品也是图像，值得细细阅读品味。历代的书法经典名作，不仅要精读，去理解它的艺术性，而且要反复临摹玩味。通过临摹作品体会它的气息，体会它的艺术性，体会它的整体意境以及书家的生命境界。 三、让书法融入当代艺术，改变‘书法是老古董’的观念 “推陈出新”，书法既要有传承也要有创新。我们可以深入古典的某一个角度或者某一个方面来创新，把传统的艺术样式创造性地转化为当代的艺术语言。 身份证号、订单号、商品编号……我们的生活中充满了数字，这些无所不在的数字编织成网络，人人都逃不过这张大网。在最近，我尝试用书法的形式将各种数字写在仿照甲骨的木板上，让书法融入当代艺术，努力改变“书法是老古董”的观念，用书法的语言思考当代人的情感以及生命，使书法不仅仅存在于博物馆中。 在当下，我们在抄写古人诗词的同时，还可以选择一些现代诗文，或者是其他喜闻乐见的内容，用简化字书写作品，拉近作者和读者的距离，更容易让读者有熟悉感，更容易接受和欣赏。在装裱方面，也可以结合当代的家居设计，使其与当代家具装饰更加贴合，在不破坏原有风格的情况下起到画龙点睛的作用。 |
| 刘元堂 | 书法学 | 教授 | 书、画创作及书法理论研究 | 二十岁时，我遇到了一位非常好的老师。那时候我穷困潦倒，他在学业、生活上都给了我莫大的帮助，我们情同父子。后来，我做了大学老师，有了不错的收入，我想回报他。他拒绝一切礼品，说：你只要把老祖宗留下的最优秀的师生情传递下去，就是对我最好的报答。 |
| 王延智 | 书法学 | 讲师 | 中国书法（篆刻）史论与创作研究 | 大学是人生中最美好的一个阶段，合理规划大学生活对自己未来的人生走向起着至关重要的作用。大学生活无非“求学”“明理”“交友”三个向度，而求学是核心。对自己的专业知识体系的建构应当遵循由感性之了解、知性之了解进入理性之了解的原则，从而合理规划学业、时间、精力，建构专业之自我、审美之自我与道德之自我，养吾浩然之气，使精神超越现实自我之限制，践行自我生命之意志。 |
| 冯云 | 油画 | 讲师 | 具象表现油画 | 油画、国画的本体语言是相通的，油画的材料有其独特性，和版画、国画、水彩等其他绘画形式在材质上有所区别，但在本体语言都是相通的。怎么理解绘画语言？比如学习一门外语，以英语来举例，先从字母开始，由字母组成单词，单词排列成句子，再通过一定的语法构成句子、段落，最后形成一篇文章，传达一定的含义，形成文学的艺术。油画也有它的语言艺术，这需要我们通过本科阶段长时间的专业训练来建立起绘画意识，用形式的眼光去审视看到的画面，从而使我们的作品具有绘画性。 |
| 刘波（小） | 版画 | 副教授 | 版画 | 作为未来艺术家的同学们，绘画是一门悠久和极其深厚的专业，包含很多表现手段，学习和掌握它的一部分表现形式，成为自己的创作手段，需要大量的知识和练习，作为老师，指导和引领是教职所在，同时，教学过程不仅是单向的施教，教学相长，我也会从同学们身上学到很多有益的东西。在我的求学时期，深受前辈教师的教诲，学习到了很多专业的知识和绘画的素养，无论是作为画家还是教师的身份，都留下了导师的绘画理念，从而延续了专业的特色和成果，这也是美术学院的优良传统，现在我和同学们一起分享这些绘画的秘密。 |
| 黄雯君 | 版画 | 助理实验员 | 水印木刻版 | 根据不同专业的学生从其专业本身出发，结合本人的研究方向，进行创新教育及专业辅导。 |
| 吕晓雯 | 壁画 | 副教授 | 壁画 | 我在壁画系已从教16年，我们的专业是纯艺术与设计艺术互动互补，继承传统但不复古，不崇洋；创造当代但不跟风，不追潮。壁画艺术旨在面对永恒，服务大众。我们的课程包括多种材料和多种绘画表现方式，是属于公共艺术、大美术的范畴，所以我们的教学也是丰富多样并且跨界的，同时注重社会实践的训练，我可以在综合材料、绘制壁画、漆画、玻璃镶嵌等课程中给予一些建议和指导。我们欢迎本院对壁画系的课程或是一些实践活动感兴趣的学生来我的课堂学习交流。 |
| 秦静 | 壁画 | 副教授 | 壁画艺术 | 本人现任美术学院壁画专业副教授、硕导，主要教授造型、色彩、综合材料及毕业创作课程。我在专业方面有非常丰富的创作经验，可以给你很全面的专业指导；也可以帮助你了解专业发展的动态，指导你如何参与专业竞赛和展事，帮助你提升专业的竞争力；如果你在学业方面遇到困难，我还可以与你一起制定新的可行的课程计划，帮助你顺利的完成学业。 |
| 向颖 | 壁画 | 讲师 | 壁画艺术与环境空间研究 | 以高等教育的立德树人为原则，尊重青少年的独立思考能力，希望每个学生能健康发展；愿选择优秀的学生一起教学相长，在艺术探索中结合对社会和人文的关注，将艺术教育与人格培养合二为一；度过丰富且有意义有价值的大学时光。 |
| 吴静一 | 壁画 | 讲师 | 侧重于绘画的创作，构图，构思。材料方向侧重于油画，综合材料,线描等 | 对于本科同学来说，大学的四年是短暂而精彩的，在专业课程中也会学到多种多样的学业科目，但在我看来前面很多基础造型的训练最终的目的都会为作品的创作服务，可见创作在绘画中的重要性，因此我认为我们在绘画中要时时刻刻有着创作的构图意识，也希望我可以引导同学们在构图创作意识上可以更进一步。当然在这一过程中油画和综合材料的绘制过程也会多交流，希望这样的课堂可以让大家对绘画有新的感受。 |
| 徐璐 | 壁画 | 讲师 | 综合材料壁 | 每周与学生进行线上或线下的互动，按阶段系统梳理艺术史发展脉络，分享个人创作经验与重要艺术家的作品，拓宽学生艺术视野；在条件允许的前提下，组织学生看展，培养其阅读作品的能力。 视不同学生的特点，有针对性的引入创作的训练计划，在学生的本科教学过程中，培养其跨画种、跨媒介的语言综合能力。 |
| 周尤 | 插画 | 讲师 | 插图、绘本创作 | 欢迎你加入美术学院这个大家庭，身为一名小萌新，面对未来四年的大学学习和生活，一定既充满期待，又有许多困惑吧。作为一名在很多年前与你一样也是美院大一新生的老学姐，我很高兴可以成为你的学业导师，希望我们可以成为无话不谈的朋友，无论是专业学习上的问题，还是个人生活中的困扰，我都十分愿意聆听并提供你所需要的帮助和指导。大学四年这段旅程既美好又短暂，它充满着挑战和无限可能，恭喜你，一切正要开始。 |
| 孟子茹 | 插画 | 讲师 | 插图、绘本创 | 欢迎你来到美术学院，很高兴能在这个时候成为你的“学业导师”。精彩纷呈的大学生活已经拉开帷幕，现在的你，可能正在享受大学生活的自由自在，或者已经和一些挫折不期而遇。站在人生新的起跑线上，我们可以一起迎接美好、分享快乐；一起应对未知的困难。期望我能成为你信任的朋友，陪伴你奔向自己的目标和梦想。 |
| 唐彦 | 插画 | 讲师 | 设计、插画、漫画 | 新同学你好，我是插画系的老师。本科毕业于美院的壁画专业，研究生毕业于设院的平面设计专业，曾经有出版社担任编辑的一段工作经历。如果你喜欢插画或漫画，对视觉传达和纸本形态的创作有兴趣的话，可以一起切磋。在创作中一路成长，希望能够帮助到大家。 |
| 薛晗 | 插画 | 讲师 | 主攻平面设计与创意造型，以及另类插图及其艺术语言，热衷于使用数码拼贴来制作视觉上的“小游戏”。 | 欢迎你！年轻的朋友~一定对缤纷的大学生活充满好奇吧？想对你说：这里是可以遇见梦想的地方。找到它并不难，它是由无数块隐形拼图组成的，需要你用心一点点来搜寻。它或许就在学识火花碰撞的课堂里、或许在裹满友爱的宿舍中，又或许在激情四溢的运动场上等等这些让你慢慢的，可以看见梦想轮廓的地方。我将很高兴4年为伴，与你同行，助力于你，一起努力拼凑起这张巨大的色彩斑斓的梦想拼图。 |
| 徐飞 | 雕塑 | 副教授 | 金属焊接雕塑艺术 | 金属焊接雕塑是一门综合的艺术形式，它需要具备综合的能力，因而也具有延展性，不仅仅是技术上，更重要的是理念的方法上。首先，它对框架结构的要求，同时涉及到力学问题，和建筑、木工行业产生联系。进而对现实构造物有一个从内部理解和认识的角度，从跨学科的学习上有更宽泛的视野；二、在创作理念上，从材料出发，在材料语言、形式语言的探讨上，能够破解以形象为主导的惯性思维，在直接面对材料，直接现场操作构形的方式，和从概念由材料到制作完成方式不同，一开始就注重身体的现场感知，在操作过程中进行思维和创作，具有灵活性、不确定性，在认识和思考事物和操作方式上，提供了多角度的可能性；三、相对于绘画，金属焊接雕塑面对的是一个公共空间的环境，大的构造作为一个工程，需要多方的合作和协调，对学生来说，避免沉浸在象牙塔的小世界，对参与和了解社会大众事务，保持与社会大的步调一致，处理好个种社会关系，对健全的人格发展有很大的作用。 我们的学习就是从课堂开始，从协作开始，逐渐接触更广泛的材料和技术，通过对材料和技术的兴趣点，深入到社会大众生活、深入到民间，完成对材料和技术的转换，逐步实现和自己的理念完美结合，通过我们共同努力，创作出具有创造性的作品，完善各自健全的人格。 |
| 冯且 | 雕塑 | 讲师 | 当代雕塑语言研究 | 作为学业导师，在品德培养、学业指导、能力培养、困难帮扶的职责框架下，更多起到课程外的交流与学习；比如课余时间的读书推荐、针对专业与生活的答疑解惑、共同加入实战具体项目等，总之，传道授业解惑也。 |
| 薛问问 | 雕塑 | 讲师 | 西方雕塑艺 | 个人在西方雕塑、现当代艺术方面具有一定的研究经验和心得。重视实践与理论融合；重视系统性、体系性的知识构建；重视形式能玩转，进而力图知其所以然，再在二者基础上努力创新。欢迎在这些领域有疑问、有兴趣、有热情的同学，共同探讨、教学相长。 |
| 许新龙 | 雕塑 | 讲师 | 具象雕塑 | 个人以具象雕塑为主要的创作方向，同时对其他艺术门类与形式也都非常感兴趣。在日常教学中，重视实践的重要性，主张让学生能够在掌握基础的内容后能够独立思考，引导学生学会自我检查。作为学业导师，更多的是希望能和同学比较愉快的相处，能够有更多的交流，在专业学习与日常生活中共同进步。 |
| 秦天 | 雕塑 | 讲师 | 雕塑本体语言与现代雕塑的材料性研究 | 雕塑艺术由两个大方向构成，一是希腊至文艺复兴已降的具象造型雕塑，由精确的比例和建筑感的构造组成，无论表现的题材为宗教或现实，其造型背后通常包含了时间与空间的因素；二是罗丹以来的西方现代主义雕塑，这时雕塑的三维实体性被不断发掘和创作，具象的语言不断弱化，材料直接构成了雕塑实体属性，所以材料语言的本质就是雕塑的物性。无论具象与否，雕塑都是在空间中创造实体的艺术，学习一门手艺制作物体就是雕塑的本质属性 |
| 黄巍 | 管理 | 助理研究员 | 摄影、纪录片、教育管理 | 用纪录的眼，看见艺术。 |
| 范泠萱 | 管理 | 讲师 | 美术学(中国美术史方向)、思想政治教育 | 加强对学生的生涯规划教育、引导，培养学生的自主学习、自主管理和自主规划能力。 |
| 丁颖 | 管理 | 讲师 | 公共管理、思想政治教育 | 有效开展大学生思想政治教育，引导学生正确处理各种关系，解决学习中遇到的难题，科学做好学习及职业生涯规划。学业指导方式采用线上线下相结合地方式进行。 |
| 刘星 | 管理 | 讲师 | 历史学（明清史方向）、思想政治教育 | 计划指导方向有学生学业生涯规划指导、创业就业指导和心理健康辅导等方面。授课方式为定期召集线下、线上授课。对学生入学后订立学习计划、学习目标和今后毕业后的工作方向专门指导、答疑解惑。 |
注：
1、学生所选学业导师，不限制为本专业教师，可以跨专业选导师。
2、1位导师上限指导人数为9人。
